نقاشی شب پرستاره

تحلیل تابلو نقاشی شب پر ستاره کمتر کسی را اطراف خود پیدا خواهید کرد که با نقاشی شب پرستاره اثر ونگوگ آشنایی نداشته باشد. این یکی از پرطرفدارترین و در عین حال معروف‌ترین اثر هنری است که این نقاش بزرگ در سال‌های آخر زندگی خود آن را کشیده است. شب پرستاره تابلویی است که می‌توانید در آن هر احساسی را مشاهده کنید. زمانی که به این نقاشی دقت می‌کنید، به قدری جزئیات وجود دارد که ممکن است دیگر نتوانید از آن نجات پیدا کنید. تابلو شب پر ستاره از ونگوگ این تابلو زیبایی خیره کننده‌ای دارد و این دلیلی است که می‌توانید پوستر آن را در اماکن زیادی مشاهده کنید. البته برخی از منتقدین ادبی بر این باورند که استفاده بیش از اندازه از پوستر این نقاشی، توهینی به ارزش آن بوده و نباید اجازه دهیم این تکرار بیش از حد، آن را به طرحی عادی تبدیل کند. ولی انسان به صورت ذاتی زیبایی را دوست دارد. تابلو شب پرستاره خود زیبایی بوده و نمی‌توان از داشتن نسخه چاپی آن صرف نظر کرد. در حالت کلی این ذات هنر است که هر کسی را با هر سلیقه‌ای که دارد جذب می‌نماید. خیلی از افراد ترجیح می‌دهند به جای قرار دادن وسایل تزئینی بدون احساس روی دیوار منزل یا محل کار خود، تصویری هنری از خود یا عزیزانشان داشته باشند. به همین دلیل است که برای سفارس تابلو نقاشی چهره اقدام می‌کنند. به این صورت می‌توانند زیبایی را به صورت مطلق رو به روی خود داشته باشند. در این مطلب تصمیم داریم تا تحلیل تابلو شب پرستاره ونگوگ را بیان کنیم. با ما همراه باشید تا بتوانید با جزئیات این نقاشی آشنا شوید.

آشنایی با ونگوگ قبل از اینکه بخواهیم با بخش‌های مختلف شب پرستاره آشنا شویم، باید شما را به صورت خلاصه با نقاش آن آشنا نماییم. نمی‌توانیم احساس موجود در این نقاشی را به شما توضیح دهیم در حالی که هیچ آشنایی با هنرمند اثر نداشته باشید. ونسان ونگوگ نقاش تابلو شب پرستاره است. این نقاش در اوج جوانی از دنیا رفت و شب پرستاره را در همان آخرین سال‌های زندگی خود کشیده است. زمانی که ونگوگ در حال کشیدن این نقاشی بوده است، در بیمارستان روانی در جنوب فرانسه بستری بود. او در سال‌های زندگی خود کارهای زیادی را انجام داد. یعنی نمی‌توان در رابطه با او این حرف را زد که از ابتدای تولد عاشق نقاشی بوده و از همان دوران، کشیدن طرح‌های مختلف را آغاز کرده است. او کسی بود که اصطلاحا از این شاخه به آن شاخه می‌پرید تا زمانی که توانست نقاشی را در خود کشف کند. زمانی که او ۱۱ سال داشت به یک مدرسه شبانه روزی فرستاده شد و این باعث افسرده شدن او در همین دوران شد. ونگوگ قبل از اینکه به نقاشی روی بیاورد، کارهایی مانند خرید و فروش آثار هنری مختلف، فروش کتاب، تبلیغ مذهب در مناطق مختلف و … را تجربه کرد. نگاه ونگوگ به زندگی، نگاه یک انسان عادی نبود. این را می‌توانید از آثار هنری او کشف کنید. او همواره به دنبال این بود که معنای زندگی را در کارهای مختلف جستجو کند تا به چیزی که احساس می‌کند به صورت منطقی دست پیدا کند. شب پرستاره اثر ونگوگ حتی مدتی در دین جستجو کرد تا شاید به جواب تمامی سوالات خود دست پیدا کند ولی در این راه ناموفق بود. نهایتا توانست تمامی احساسات و دیدگاه خود را در نقاشی پیاده سازی نماید. همه محققانی که در رابطه با او تحقیق می‌کنند، ونگوگ را تنها نقاش ندانسته و او را فیلسوف و عارف نیز می‌دانند.

تفسیر نقاشی شب پرستاره اثر ونگوگ حالا که با ونگوگ و ذهنیت او آشنایی پیدا کردید، راحت‌تر می‌توانید با شب پرستاره ارتباط برقرار کنید. این تابلو منظره بیرون از اتاق ونگوگ در بیمارستان روانی است. البته ونگوگ میله‌های پنجره را نقاشی نکرده و این را می‌توان به امید او نسبت داد. در این تابلو شما منظره‌ای زیبا از آسمانی پرستاره با ستاره‌های دوار و ماه پرنور را مشاهده می‌کنید که در فراز روستایی در کمال آرامش قرار گرفتند. یکی از بخش‌های مهم شب پرستاره، تصویر سروی است که در سمت چپ نقاشی آورده شده است. رنگ‌ها در این تابلو بسیار هنرمندانه و خلاقانه استفاده شده‌اند. ونگوگ شب را سیاه و تیره ندیده و شما می‌توانید ببینید که از رنگ‌های آبی، سبز و زرد استفاده کرده است. شما می‌توانید تعادلی جالب را در این نقاشی مشاهده نمایید. روشن‌ترین قسمت شب پرستاره مربوط به گوشه بالا سمت راست، درست قسمتی که ماه قرار گرفته بوده و تارک‌ترین قسمت نیز به گوشه پایین سمت چپ نقاشی مربوط می‌شود. شما می‌توانید در این نقاشی تضاد میان امید و ناامیدی، آرامش و استرس، زندگی و مرگ، تاریکی و روشنایی، سختی و آسانی را مشاهده نمایید. همچنین شما می‌توانید تضادی از خیال و واقعیت را در نقاشی مشاهده نمایید. بخش واقعیت شب پرستاره به منظره روستا برمی‌گردد که با خط‌های بدون تردید کشیده شده و می‌توانید چراغ‌های خانه‌ها را مشاهده نمایید که برخی روشن و برخی خاموش می‌باشند. حالا اگر کمی به بالا برویم می‌توانیم اثر جادویی آسمان را مشاهده نماییم.

آشنایی با تابلو شب پرستاره حالتی که ونگوگ با استفاده از آن قلمو را به دست گرفته و ستاره‌ها را ترسیم کرده و همچنین شکل دوار آن‌ها، این احساس را به ما می‌دهد که آسمان به همراه ستاره‌های آن در حال حرکت بوده و اثری جادویی و خیالی در آن وجود دارد. این بخشی است که تخیل فوق العاده ونگوگ را نشان می‌دهد. اگر ستاره‌های موجود در نقاشی را بشمارید، متوجه می‌شوید که ۱۱ ستاره در شب پرستاره وجود دارد. در رابطه با اینکه چرا او از این تعداد ستاره استفاده کرده، بحث زیادی وجود دارد ولی یکی از تحلیل‌هایی که در رابطه با آن وجود دارد، به خواب حضرت یوسف برمی‌گردد. می‌دانید که ونگوگ قبلا در رابطه با دین تحقیقات زیادی داشته و از آن اطلاعات زیادی داشت. او می‌خواست با کشیدن ۱۱ ستاره و یک سرو که نشانگر خود او است، نشان دهد که علارغم تمامی تلاش‌هایی که در دنیای هنر انجام داده، هنرمندان او را قبول نکرده و او را طرد کردند. همچنین می‌توانید این را ببینید که سرو بسیار استوار ایستاده و ارتباطی میان ستارگان و زمین را ایجاد کرده است. این می‌تواند نمادی از مرگ باشد. او در این قسمت نیز تضادی از امید و ناامیدی را ترسیم کرده است. سرو هم می‌تواند نشانگر استواری و نجیب بودن باشند و هم می‌تواند مرگ را نمایش دهد. در حالت کلی هرچه بخواهیم در این تابلو دقیق‌تر شویم، می‌توانیم نکات بیشتری در رابطه با آن بیان کنیم ولی می‌توان به صورت کلی این تابلو را نمادی از ناگفته‌های نقاش دانست و آن را رازی نیمه بیان شده دانست