توی این پست در مورد زندگی ۵ تا بانو میبینیم که تاریخ موسیقی جهان رو تغییر دادن و دنیای موسیقی مدیون اون هاست
۱. خواهر روزتا تارپ (Sister Rosetta Tharpe) - مادرخواندهٔ راک اند رول او قبل از الویس و لیتل ریچارد، با سبک بینظیر خود، پایههای موسیقی راک را بنا نهاد. ·روزتا نوبین در سال ۱۹۱۵ در آرکانزاس به دنیا آمد. از ۴ سالگی گیتار مینواخت و در ۶ سالگی همراه با مادرش در گروههای انجیلی تور میرفت. او سبک گاسپل را با بلوز و جاز تلفیق کرد و با اجرای آهنگهایی مانند "Rock Me" در دهه ۱۹۳۰، مرزهای موسیقی مذهبی و سکولار را در هم شکست. آهنگ "Strange Things Happening Every Day" او در سال ۱۹۴۴، اولین اثر گاسپلی بود که به جمع ده آهنگ برتر آراندبی راه یافت و برخی آن را یکی از اولین آثار راک میدانند. بهعنوان یک زن سیاهپوست و هم✨جنس✨گرا در صنعتی مردسالار، او الگویی شجاع بود و بر هنرمندانی چون آرتا فرانکلین، چاک بری و الویس پریسلی تأثیر عمیقی گذاشت. سرانجام در سال ۱۹۷۳ درگذشت و در سال ۲۰۱۸ به تالار مشاهیر راک اند رول راه یافت.
۲. آرتا فرانکلین (Aretha Franklin) - ملکهٔ سول او با صدای قدرتمند و اجرای پراحساس خود، موسیقی سول را به اوج رساند و به نماد قدرت و استقلال زنان تبدیل شد. · آرتا فرانکلین در سال ۱۹۴۲ در ممفیس به دنیا آمد و در کلیسای پدرش در دیترویت بزرگ شد. او از کودکی با بزرگان گاسپل آشنا بود و در ۱۴ سالگی اولین آلبوم خود را ضبط کرد. پس از سالها فعالیت، در سال ۱۹۶۷ با آلبوم "I Never Loved a Man the Way I Love You" و تکآهنگ افسانهای "Respect" به شهرت جهانی رسید؛ آهنگی که به سرود جنبشهای حقوق مدنی و فمینیستی تبدیل شد. فرانکلین برنده ۱۸ جایزه گرمی شد و در سال ۱۹۸۷ بهعنوان اولین زن به تالار مشاهیر راک اند رول راه یافت. او در سال ۲۰۱۸ درگذشت اما بهعنوان یکی از بزرگترین صداهای تاریخ موسیقی ماندگار شد.
۳. دلیا دربیشایر (Delia Derbyshire) - پیشگام گمشدهٔ موسیقی الکترونیک این نابغهٔ پشت صحنه، با دستکاری نوارهای صوتی، صدایی کاملاً جدید و آیندهنگرانه خلق کرد که پایهگذار موسیقی الکترونیک مدرن شد. · بیوگرافی کامل: دلیا دربیشایر در سال ۱۹۳۷ در انگلستان متولد شد و با وجود رد شدن از سوی شرکت دکا به دلیل جنسیت، در نهایت در سال ۱۹۶۲ به بخش افکتهای صوتی بیبیسی (Radiophonic Workshop) پیوست. مشهورترین اثر او، تنظیم موسیقی متن سریال دکتر هو در سال ۱۹۶۳ است که یکی از اولین تمهای تلویزیونی بود که کاملاً با صداهای الکترونیکی ساخته شد. او با برش و چسباندن نوارهای مغناطیسی و خلق صداهای دستساز، روشی منحصربهفرد و انسانی برای ساخت موسیقیِ رباتیک ابداع کرد و با ورود سینتسایزرها، از موسیقی فاصله گرفت. او در سال ۲۰۰۱ درگذشت و تأثیرش بر موسیقی تجربی و الکترونیک غیرقابل انکار است. ۴. امکلثوم (Umm Kulthum) - ستارهٔ بینظیر موسیقی عرب این خوانندهٔ بزرگ مصر، با تلفیق سنت و نوآوری، ساختار و اجرای موسیقی کلاسیک عرب را برای همیشه دگرگون کرد و به اسطورهای فرامنطقهای تبدیل شد. · بیوگرافی کامل: امکلثوم در روستایی در مصر زاده شد و تحت تعلیم پدرش که یک امام بود، به سبک مذهبی آواز خواند. او در دهه ۱۹۲۰ به قاهره رفت و با وجود مخالفتهای ابتدایی، به سرعت به محبوبترین خوانندهٔ جهان عرب تبدیل شد. نقطهٔ عطف همکاری او با آهنگساز مبتکر، محمد القصبجی بود. او درحالی که ظاهراً به سنتها وفادار ماند، با اجرای ملودیهای پیچیده و پرشور، گامهای جدیدی در موسیقی عرب ایجاد کرد و سبکی دقیق، تئاتری و عمیقاً احساسی را رواج داد که الگوی تمام خوانندگان بعدی شد.
۴. امکلثوم (Umm Kulthum) - ستارهٔ بینظیر موسیقی عرب این خوانندهٔ بزرگ مصر، با تلفیق سنت و نوآوری، ساختار و اجرای موسیقی کلاسیک عرب را برای همیشه دگرگون کرد و به اسطورهای فرامنطقهای تبدیل شد. · امکلثوم در روستایی در مصر زاده شد و تحت تعلیم پدرش که یک امام بود، به سبک مذهبی آواز خواند. او در دهه ۱۹۲۰ به قاهره رفت و با وجود مخالفتهای ابتدایی، به سرعت به محبوبترین خوانندهٔ جهان عرب تبدیل شد. نقطهٔ عطف همکاری او با آهنگساز مبتکر، محمد القصبجی بود. او درحالی که ظاهراً به سنتها وفادار ماند، با اجرای ملودیهای پیچیده و پرشور، گامهای جدیدی در موسیقی عرب ایجاد کرد و سبکی دقیق، تئاتری و عمیقاً احساسی را رواج داد که الگوی تمام خوانندگان بعدی شد.
۵. سلیا کروز (Celia Cruz) - ملکهٔ سالسا این هنرمند کوبایی با صدای پرنشاط و شخصیت کاریزماتیک خود، موسیقی سالسا را به سراسر جهان برد و به نماد فرهنگ لاتین تبدیل شد. · سلیا کروز در سال ۱۹۲۵ در هاوانا به دنیا آمد و از جوانی در مسابقات آواز درخشید. شهرت جهانی او در سال ۱۹۵۰ زمانی آغاز شد که به گروه افسانهای "لا سونورا ماتانسرا" پیوست و به چهرهٔ اصلی آن تبدیل شد. پس از انقلاب کوبا، او کشورش را ترک کرد و در نیویورک ساکن شد. او در دهه ۱۹۷۰ با همکاری تیتو پوئنته و خوانی پاچکو، به "ملکه سالسا" مبدل شد و آلبوم "Quimbará" نقطهٔ عطفی در این ژانر بود. سلیا کروز با فریاد معروف "آزوکار!" (شکر) و لباسهای رنگارنگش، نهتنها یک خواننده، که نماد هویت و غرور برای نسلهای بیشماری از لاتینتبارها بود
فرصت؟
اینو ساختم ویژه شه حقیقتش خیلی هم واسم بود و نبودش مهم نیست 👊🏻
اسلیی کردیی زیبااا خسته نباشی💖🩰
فداتشم من 💞
خدانکنه زیبارو💞💖حیفی قشنگم